El estado de la industria de la música y para dónde va?

Mientras que los mercados financieros obtener un rescate masivo del gobierno de EE.UU., no es ningún secreto que la industria musical necesita un plan de rescate de sí mismo. Con las ventas de CD convertirse prácticamente obsoleto en los próximos años para grabar cierres de tiendas, es cada vez más difícil para sobrevivir a la industria de la música. Mientras que los principales sellos discográficos y reducir el tamaño de reducir sus presupuestos de marketing, imaginar los efectos de los sellos independientes y artistas.

En un nuevo año con el cambio en nuestras mentes, también es hora de empezar a cambiar hacia los cambios en la industria de la música. Es más sabio a seguir la tendencia o se quedan atrás. ¿Qué vas a hacer?

Aquí hay 10 tendencias a seguir en la industria de la música:

1) Se trata de ser social!
Te guste o no, su supervivencia en la industria de la música depende de la forma social que son. Y no estoy hablando de Myspace. Myspace ya no es el líder del anillo y está siendo aplastado por Facebook, LinkedIn, Twitter, etc, y en caso de que no han aprendido a estas alturas, el ser social y la construcción de su zumbido y fans no se trata de pedir a la gente a ver su música. Se trata de crear las conversaciones y el resto vendrá solo.

2) No quiero escribir sobre usted.
La industria musical necesita un rescate y también lo hace la industria de los medios de comunicación. Principales compañías de medios están en quiebra y cierre de tienda. Los anunciantes ya no tienen presupuestos importantes para compartir con los medios de comunicación. Entonces, ¿qué significa esto para la industria de la música? No bastará con escribir sobre ti más. Con poca o ninguna a la izquierda de financiamiento, el pago por la colocación es la siguiente opción. Sí, payola no sólo existe en la radio, es común en los medios de comunicación.

3) Ad-financiado por la música.
¿Has oído hablar de RCRD LBL? Son parte-blog y sello discográfico y que parte de la ola de promociones de la música en el futuro. Artistas y sellos son la financiación de sus proyectos a través de patrocinios y acuerdos de co-branding.

4) Blogging-usted lo necesita, como necesita el oxígeno.
El periodismo ciudadano ha entrado en el edificio y los medios de comunicación tradicionales se ha ido. Un estudio reciente encontró que los blogs tenían más de un impacto en las ventas de música cada vez mayor que cualquier otro medio. Considere esto, en lugar de tratar de conseguir en el menos de una docena de grandes medios de comunicación fuentes de la música que todavía están alrededor, enfocar sus esfuerzos de relaciones públicas en los blogs y revistas electrónicas.

5) Música USB Sticks
Esas pequeñas cosas que reemplazó a los discos están siendo utilizados por la música. Memorias USB de música le permite vender un disco en una memoria USB incluido con canciones y otros contenidos digitales – videos, fotos, etc.

6) ¿Qué hay de Música 2.0?
Web 2.0 y la Web 2.0 que. Es sólo el más caliente de cambio tecnológico. ¿Qué hay de Música 2.0? ¿Qué es exactamente? En términos simples, significa simplemente asegurarse de que todas sus promociones en línea son motor de búsqueda optimizado (SEO) y que permite aprovechar las nuevas tecnologías de los medios de comunicación para promocionar su música.

7) El nuevo tipo de sello discográfico.
El modelo de sello antiguo es obsoleto y pronto será reemplazado por el modelo de la nueva etiqueta, que servirá más como una ayuda para el artista que el dueño de la artista. Esta nueva etiqueta ayudar con la comercialización, las reservas, las redes y los demás aspectos de promoción de la industria de la música. Pero en lugar de poseer todos los derechos de los artistas, músicos pagará sus etiquetas por su ayuda, y los músicos se mantienen sus derechos. Me parece que la nueva etiqueta se parece más a una agencia de relaciones públicas y de marketing que otra cosa.

gratis. Gratis. Nada
En estos días se tiene que dar su música de forma gratuita o por lo menos para que pueda impulsar las ventas de otros productos, tales como entradas para conciertos y mercancías. Echa un vistazo a RCRD LBL, Jamendo, y el sapo en espiral.

9) Nombre de su precio.
Se trabajó para Radiohead, cuando dejaron a sus fans el nombre de los precios de sus CD y que podría funcionar para usted.

10) Consigue tu propia.
Este es el momento de contrabando que está bien en el negocio de la música. Se trata de crear conversaciones en línea, redes y ser social. Entonces, ¿cómo trata de crear tu propia red social. Usted puede crear su propia plataforma de Ning, su propia herramienta de microblogging Twitter, que puede utilizar para conectar con los periodistas, DJs, etc, e incluso su propia widgets interactivos para sus sitios web y perfil social pa

Fabiola Fleuranvil,
N.Y.L.A. Entertainment Group
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